Главная страница сайтаГид по музеям мира и галереямМатериалы по искусствуНаша галерея искусcтваНовости культуры и искусстваПоиск по галерее искусстваВы можете с нами связатсяЛучшие ресурсы по искусствуАвторы которых мы рекомендуем
 

Музей прикладного искусства

Музеи мира и художественные центры -> Венгрия

Музей прикладного искусства

Музей прикладного искусства


   Основание будапештского Музея прикладного искусства было одним из проявлений того своеобразного процесса, в результате которого во второй половине XIX века во многих странах Европы одинаковым путем возникли одинакового характера учреждения. В отличие от своих предшественников музеи декоративно-прикладного искусства, явившиеся характерными продуктами своего времени, образовались не на базе аристократических коллекций, а были созданы в результате требований широкой общественности. В задачи этих музеев входило собирание предметов быта и обстановки, окружающих человека и имеющих художественную ценность, а также обработка и хранение их с учетом того, что музей должен стать учебной, опытной базой для художников-декораторов всех последующих времен в их работе по созданию интерьера, отвечающего требованиям современности и художественности, способного украсить жизнь людей. Эта программа в основном актуальна и сейчас, хотя в деталях она претерпела большие изменения.Музей прикладного искусства
   Толчком для создания в разных странах музеев декоративно-прикладного искусства явился опыт больших всемирных выставок второй половины XIX века, а непосредственным примером послужило образование лондонского музея Соут Кенсингтон (ныне: Музей Виктории и Альберта). Вслед за лондонским музеем были созданы музеи этого нового типа и в других, расположенных ближе к Венгрии странах. В Венгрии, однако, в результате ее особого политического положения материальные и культурные условия для этого созрели только после исторического «соглашения» 1867 года.
   Желание венгерского общественного мнения впервые сформулировал Флориш Ромер в полных энтузиазма статьях. В 1872 году вопросами коллекций декоративно-прикладного искусства, их положения и размещения впервые занималось Государственное собрание. Начиная с 1872 года, Музей прикладного искусства регулярно фигурирует в государственном бюджете. Несмотря на множество трудностей начального периода существования, Музей под руководством сначала Кароя Пулски, позже — Дёрдя Рата достиг немалых успехов. Страна радостно приветствовала образование нового культурного учреждения, заграница отнеслась к этому с уважением. Были и трудности, связанные прежде всего с проблемой размещения растущих коллекций, и преодолеть эти трудности удалось только тогда, когда Енё Радипшч, ставший в 1887 году руководителем Музея, выхлопотал для него новое здание. Здание Музея было построено по проекту Эдёна Лехнера и Дежё Партоша в 1893—1896 гг. и открыто в год празднования тысячелетия Венгрии. В этом здании Музей размещен и в настоящее время. Часть здания занята некоторыми факультетами Высшей школы прикладного искусства.
   С самого начала здание являлось предметом дискуссий. И ныне многие критически относятся к его архитектуре в стиле «модерн», к его эклектичному экстерьеру, включающему вен-геризированную орнаментику. Но и сейчас огромное впечатление производит внутреннее пространство его купола, вестибюля из стекла и галерей.
   Рост и развитие Музея, положение его коллекций, популярные у публики выставки прервала первая мировая война. Вершители культурной политики послевоенного периода проявляли все меньше понимания в делах Музея. Несмотря на то, что в период между двумя мировыми войнами Музей стремился издавать научные материалы и устраивать выставки, на его работе все отрицательнее сказывались отсутствие государственной поддержки, препятствия в закупочной деятельности, постепенное ветшание здания, нехватка оборудования и кадров. В 1922 году Музей прикладного искусства стал частью Государственного венгерского объединенного собрания. Это собрание в 1934 году было преобразовано в Венгерский Национальный музей, и Музей прикладного искусства окончательно потерял самостоятельность. Развитие остановилось; в результате перегруппировки материала некоторые коллекции понесли убытки. Этот период застоя и регресса в жизни Музея усугубила вторая мировая война и вызванные ею повреждения здания. 1945 год застал здание и коллекции Музея в тяжелом положении.
    В первые годы после войны страна была занята решением огромных задач по восстановлению, но через несколько лет дошла очередь и до реставрации Музея прикладного искусства. С этих пор начался второй расцвет и беспрерывное развитие Музея на базе административной самостоятельности и постоянно растущих бюджета и кадров. Следствием этого явилась углубленная, отвечающая современным требованиям работа в научной, музеологической и лекционно-популяризаторской областях. Каждый отдел получил свою реставрационную мастерскую. В 1947 году к Музею прикладного искусства был присоединен Музей искусства Восточной Азии им. Ференца Хоппа. Дворец Дёрдя Рата (переданный Музею прикладного искусства в 1905 году его вдовой) позже стал частью экспозиции Музея под названием Музей Китая. В 1949 году административный отдел Музея прикладного искусства разместился в богатом настенной живописью Надьтетеньском дворце-музее, здание которого в стиле барокко после фундаментальной реконструкции используется также под выставки истории мебельного искусства.
   Отделы Музея, подробное описание которых следует ниже, хранят, в первую очередь, венгерский и европейский материалы декоративно-прикладного искусства, начиная с раннего христианства (в основном с XVI века) и кончая новейшими произведениями искусства.
   Отдел мебели. Здесь хранятся несколько образцов готической мебели и очень богатая коллекция мебели итальянского ренессанса, французского и среднеевропейского барокко. Выдающейся частью собрания является коллекция подписных работ выдающихся французских мастеров мебели, включающая эпохи барокко, рококо и классицизма (в настоящее время около 80 предметов). Коллекция английской мебели невелика, но содержит хорошо подобранные, ценные образцы.
    Богатый материал содержит коллекция венгерской мебели XVII века. В музее выставлены несколько полных гарнитуров мебели, целые интерьеры; например, полностью представлена аптека иезуитского ордена XVIII века из Кёсега и обстановка епископской библиотеки из Шю-мега. Прекрасными памятниками старой венгерской орнаментики являются кессонные расписные церковные потолки. Богатые образцы содержат коллекции мебели в стиле ампир и бидермейер. Отдел собирает также мебель ис-торизирующего стиля конца XIX века и в стиле сецессион, мебель начала XX века и, наконец, современные образцы. Собрание мебели дополняет коллекция музыкальных инструментов и деревянных резных досок для набивки тканей и для пряников. В коллекции пряничных досок много редких образцов XVII века. Все собрание мебели насчитывает около 3000 предметов.
    Отдел ювелирных изделий и торевтики. Самой ценной частью этой коллекции является группа венгерских и немецких (аугсбургских и нюрнбергских) изделий XVI—XVII веков, ре-нессансные и барочные блюда, столовые приборы, украшения и ювелирные изделия, оправленные в благородные металлы, из слоновой кости и полудрагоценных камней. Самой большой систематизированной частью коллекции являются фамильные сокровища Эстерхази. Предметы декоративно-прикладного искусства из сокровищницы Эстерх.пи попали в Музей прикладного искусства после второй мировой войны. Коллекция содержит выдающиеся образцы ювелирных изделий, драгоценностей, костюмов, вышивок и седел. Эту коллекцию семья  Эстерхази во время второй мировой войны хранила в своем дворце, и коллекция очень пострадала во время боев в Венгрии. Музей постепенно, один за другим реставрирует составляющие ее сокровища. Классицизм XIX века представлен в этом отделе Музея венгерскими, австрийскими, русскими, немецкими и французскими предметами, отражающими вкус буржуазии этих стран. Нужно выделить также коллекцию ювелирных изделий и драгоценных камней XVI—XIX веков, коллекцию эмали (включающую образцы всех существующих техник эмали) и коллекцию часов. В последней особого внимания заслуживают настольные часы XVII века в форме башен, часы дорожные, стенные и, наконец, карманные часы из золота и эмали французской, немецкой и нидерландской работы XVIII века.
    Коллекция бронзы включает старинную венгерскую церковную утварь, итальянскую мелкую пластику эпохи Возрождения, православные культовые предметы, французскую позолоченную бронзовую парадную посуду. Литье и кованые изделия из металла, медная и оловянная посуда дают возможность познакомиться с многообразием материальной культуры. Коллекция состоит примерно из 10 000 предметов.
    Отдел керамики и стекла. Собрание керамики и стекла — самое большое собрание Музея, насчитывающее около 26 000 предметов. В коллекции фаянса, кроме венгерских образцов, заслуживает внимания богатый материал ближневосточного, итальянского, немецкого и нидерландского фаянса. Искусство фаянса представлено, в частности, позднеренессансными немецкими кувшинами XVII века и коллекцией Ведгевуда. Дополнением к ним является коллекция кафельных плиток, предназначавшихся для покрытия стен и пола, а также печных изразцов.
   Коллекция фарфора включает большое количество предметов производства больших европейских мануфактур. Среди них особенно выделяются венская коллекция, насчитывающая больше 1000 предметов, а также коллекция предметов производства мейсенской, нимфен-бургской, санктпетербургской, севрской, хе-рендской и регецкой фабрик.
    Галерея стекла располагает образцами античного и средневекового художественного стекла (восточного и европейского). Здесь хранятся также предметы из венецианского, нидерландского и старовенгерского выдувного стекла, образцы граненого и гравированного стекла немецкой, чешской, русской и венгерской работы XVII века.
   Отдел текстилий. Наибольшую ценность отдела представляет коллекция восточных ковров (начиная с XVI века) и гобелены итальянской, фламандской, французской и немецкой работы. Выделяется также своей красотой собрание коптских тканей IV—VII вв.
   Отдел располагает замечательной коллекцией бархата, парчи, шерстяных тканей, главным образом итальянской и французской работы. Интересна также коллекция старого венгерского и европейского шитья.
    Заслуживают внимания разнообразная коллекция венецианских, брюссельских и венгерских кружев и ткани, выполненные в различной технике (с XV века до наших дней). Очень ценной является коллекция одежды. Всего в отделе хранится 18 000 произведений прикладного искусства.
Несколько небольших коллекций Музея объединены в одну группу. (Всего около 4800 предметов.) Сюда относятся: коллекция книжных переплетов (среди них много ценных экземпляров) от XV века до наших дней, кожаная обивка мебели и другие предметы искусства из кожи, веера, шкатулки, ожерелья и резная кость (романской и готической эпох). В 1972 году была создана коллекция современного прикладного искусства.
    Отдел учета ведет регистрацию предметов декоративно-прикладного искусства Музея и других музеев страны. Музей располагает богатой специальной публичной библиотекой, архивом, фототекой и фотолабораторией, которые помогают научной работе сотрудников Музея и исследователей прикладного искусства, не состоящих в его штате.
   В настоящее время значительно расширились целевые установки Музея. Если раньше основное внимание уделялось ремеслам и декоративному искусству, то теперь Музей в такой же степени интересуется достижениями художественного конструирования в промышленности. Исследования Музея в области истории декоративно-прикладного искусства отличаются прогрессивной направленностью и методикой и ведутся, в первую очередь, в области венгерского прикладного и декоративного искусства, обработки музейных коллекций.
    Одна из главных функций Музея — просветительная: устройство на месте и в других городах Венгрии выставок, лекций, регулярная связь с учреждениями и школами; все это помогает увеличить посещаемость Музея и повысить культурный уровень публики. Роль Музея в культурной жизни страны растет также благодаря укреплению его связей с частными коллекционерами и провинциальными музеями. В 1972 году он отмечал 100-летие своего существования.
    Музей периодически, начиная с 1954 года, издает совместно с Музеем Восточной Азии им. Ф. Хоппа «Ежегодник Музея прикладного искусства». С 1971 года выпускает бюллетень «Ars Decorativa». Издаются также каталоги и путеводители по Музею.

02.09.2006

Комментарии

Добавить комментарий

ФИО: 
E-mail: 
Тема: 
Комментарий: 
Код подтверждения:

Статьи об искусстве

Живопись 1920-1930 годовНаши авторы об искусствеРаннееРусский натюрморт конца XIX - начала XX векаСреднееФранцузский портрет XIX века

18.08.2006 14:14:57
ПОРТРЕТ ЦАРЕВНЫ МЕРИТАТОН, ДОЧЕРИ ЦАРИЦЫ НЕФЕРТИТИ. XIV в. до н. э. Берлин. Египетский музей.

Когда вспоминают об искусстве Древнего Египта, перед мысленным взором   встают   колоссальные пирамиды, эти сложенные человеческими руками горы; сумрачные храмы с    гигантскими массив­ными колоннами и глухими стенами;  застывшие в священной торжественности статуи богов и зем­ных владык-фараонов. Жизнь с ее волнениями и тревогами мало заботила египетского художника. Все его внимание было направлено   на то, чтобы «победить» время и создать здания...

18.08.2006 20:28:58
СКОВАННЫЙ ПЛЕННИК. Между 1513—1519. Микеланджело 11475—15641. Париж. Лувр

Образ Микеланджело, скульптора, живописца, архитектора, поэта, прожившего долгую жизнь, начатую еще в пору расцвета культуры Возрож­дения и окончившуюся в глубоком мраке на руи­нах ренессансной Италии, и сегодня покоряет не­исчерпаемой мощью своего творческого гения. Его темой в искусстве был человек: гордый и не­зависимый, как «Давид», ставший символом сво­боды Флоренции, или мятежный, как «Скован­ный пленник», или трагический, как любой из персонажей «Страшного суда».

Архив "Статьи об искусстве"


  • Наша галерея искусства

    • Государственная Третьяковская Галерея

      Государственная Третьяковская ГалереяГосударственная Третьяковская галерея — крупнейший музей русского и советского изобразительного искусства, имеющий всемирную известность. Это один из главнейших центров русской художественной демократической культуры, школа реалистических традиций советского искусства. Тихий Лаврушинский переулок, расположенный в Замоскворечье…

    • Западноевропейская и Американская живопись из музеев США

      Западноевропейская и Американская живопись из музеев СШАНа этот раз нам предоставлена возможность ознакомиться с избранными произведениями из коллекций пяти художественных музеев Соединенных Штатов Америки. Инициатором выставки выступает доктор Арманд Хаммер, прилагающий немало усилий к развитию культурных обменов между США и различными странами мира.

       

    • Русский натюрморт конца XIX - начала XX века и его судьба

      Русский натюрморт конца XIX — начала XX века Как определенный вид или жанр живописи натюрморт знает в истории искусства свои расцветы. Широко известен, например, голландский натюрморт XVII столетия. Не менее ярким для этого жанра был в европейской живописи период конца прош­лого и начала нынешнего века. В истории русского искусства натюрморт появляется в XVIII веке.

       

    20.08.2006 14:50:01
    И.И.Левитан. Лесные фиалки и незабудки.
    20.08.2006 14:56:55
    В. Д. Поленов. Больная.

    Архив "Наша галерея искусства"

  •  
     

    Музеи мира и художественные центры

    02.09.2006 19:16:28
    Этнографический музей
    02.09.2006 19:26:03
    Музей изобразительных искусств

    Архив "Музеи мира и художественные центры"

    Рекомендую:
    Copyright © 2006 Olga Smirnova