Главная страница сайтаГид по музеям мира и галереямМатериалы по искусствуНаша галерея искусcтваНовости культуры и искусстваПоиск по галерее искусстваВы можете с нами связатсяЛучшие ресурсы по искусствуАвторы которых мы рекомендуем
 

БЮСТ ВИТЕЛЛИН. I в. н. э. Париж Лувр

Статьи об искусстве -> Раннее


Прошло пятьсот лет с тех пор, как Поликлет отлил из бронзы своего «Дорифора». Давно со­шли с исторической сцены эллинские города-го­сударства с их демократическим устройством. Греция наряду с другими землями, лежащими по берегам Средиземного моря, подпала под власть Римского государства, превратившегося в огромную империю.
Нет теперь и гармонически ясного искусства классической поры, идеальным выражением ко­торого был «Дорифор», свободный юноша воин. Но его образ пленял воображение римских лю­бителей искусства. Недаром так часто заказыва­ли римские меценаты копии с прославленных греческих оригиналов. (Кстати, и само слово «ме­ценат» происходит от имени покровителя искусств времен императора Августа — Мецената.) Само же римское искусство непохоже на класси­ческое искусство эллинов, хотя оно многим обя­зано последнему как в архитектуре, так и в скульптуре и живописи: уроки классики были усвоены римскими мастерами, но при этом реши­тельно переработаны и использованы совсем в других целях.
По-прежнему в Риме, как некогда в Греции, ста­вят памятники — статуи и бюсты чем-либо про­славившимся людям. Но если в Греции скульпту­ры воздвигались в честь победителей в Олимпий­ских играх, доблестных граждан полиса, мудре­цов, в Риме увековечивают властителей, как бы возвращаясь к традициям Древнего Востока. В за­воеванных городах водружаются монументы им­ператорам, которым все чаще начинают воздавать божеские почести.
БЮСТ ВИТЕЛЛИН. I в. н. э. Париж Лувр Но характерно: лица императоров передаются художником с очень ярким портретным сход­ством. Не идеальный облик совершенного челове­ка, но данное, неповторимо-конкретное лицо хо­чет запечатлеть римский скульптор. Иногда при­ходится поражаться, с какой беспощадной зор­костью схватывает мастер далеко не всегда при­гожие черты римских цезарей. Перед нами портрет императора Вителлия, вы­скочки, воспользовавшегося междоусобной сму­той, чтобы захватить власть, которой, впрочем, ему пришлось пользоваться всего несколько меся­цев.
Неизвестный нам по имени, но весьма незауряд­ный скульптор создал чрезвычайно яркий и выразительный образ. Массивная голова покоится на толстой «бычьей» шее; маленькие глаза подозри­тельно смотрят из-под нависших бровей;  плотно сжатые губы сложились в упрямой и надменной складке; уши плотно прижаты к черепу, подчер­кивая тяжеловесную грузность мясистого, обрюзг­шего лица с тройным подбородком. Изображение отмечено редкой даже в римском портрете жи­востью: голова решительно повернута влево;  это движение усилено взором глаз, зрачки которых скошены еще левее. Свободно лежат пряди вью­щихся волос; сочно, энергичными объемами вы­леплено тяжеловесное лицо Вителлия. На первый взгляд может показаться, что  перед нами добродушный любитель пожить в свое удо­вольствие:  в мягких, будто литых, формах щек, подбородка, шеи ощущается ленивая медлитель­ность. Но художник умеет передать характер да­леко  не  однозначно.  Толстая шея  прочно  несет голову, в свою очередь покоясь на смело подня­тых плечах. Римские скульпторы часто так сре­зали основание бюста, что оно расширялось сни­зу вверх, как бы выталкивая из себя выразитель­ную голову.    В    противоположность    обрюзгшим щекам виски,  лоб,  брови переданы четко, энер­гично. Зорко смотрят затененные надбровными ду­гами глаза. Кажется, что скульптор нарочно под­черкнул контраст между верхней и нижней час­тями лица, тем передав сложный характер этого грубого воина, привыкшего командовать легиона­ми, обжоры и пьяницы, в кутежах потерявшего все, даже самую жизнь. Умный и суровый в оцен­ках римский историк Тацит так писал о Вител­лин:  «Он отличался отвратительной, ненасытной страстью к еде. Дороги, ведшие от обоих морей, дрожали под грохотом повозок, доставлявших из Рима и Италии все, что могло еще возбудить его аппетит. В городах устраивались пиры, своим ве­ликолепием разорявшие магистратов и истощав­шие городские запасы продовольствия.  Солдаты отвыкали от труда и воинской доблести, ибо все больше  погружались   в  разврат   и   проникались презрением к своему вождю». А другой римский историк, Светоний, добавляет к этому:   «Не зная в чревоугодии меры, не знал он в нем ни поры, ни приличия — даже при жертвоприношении, да­же в дороге не мог он удерживаться:     тут    же, у алтаря, хватал он и поедал чуть ли не из огня куски мяса и лепешек».
В портрете с большой   откровенностью   показан облик этого сибарита и обжоры. Но художник да­лек от обличения своего «героя». Он им в каком-то отношении даже любуется, любуется своеобра­зием характера, незаурядностью личности.  Римские портретисты любили сильные натуры. В облике Вителлия есть что-то даже, если угодно, «героическое».
В отличие от писателей Древнего Рима, умевших обличать, художники не знали критического или даже аналитического отношения к своей модели. Вителлий увиден   на   редкость   цельно:    мастер разом охватывает портретируемого своим взглядом, не вдаваясь   в   мелочи,   что   придает бюсту, чуть превышающему натуральный размер, монументальность и даже величие. Недаром когда через полторы тысячи лет художники некого Возрождения  работали над  созданием героического и вместе с тем неповторимо индивидуального образа человека, они с увлече­нием обратились к опыту римских портретис­тов.
Римский скульптурный портрет, открывший кра­соту яркого человеческого характера, остался едва ли не самым важным вкладом Древнего Ри­ма в художественную культуру человечества.

 

Автор - М. В. АЛПАТОВ

12.08.2006

Комментарии

Добавить комментарий

ФИО: 
E-mail: 
Тема: 
Комментарий: 

Статьи об искусстве

Живопись 1920-1930 годовНаши авторы об искусствеРаннееРусский натюрморт конца XIX - начала XX векаСреднееФранцузский портрет XIX века

18.08.2006 14:14:57
ПОРТРЕТ ЦАРЕВНЫ МЕРИТАТОН, ДОЧЕРИ ЦАРИЦЫ НЕФЕРТИТИ. XIV в. до н. э. Берлин. Египетский музей.

Когда вспоминают об искусстве Древнего Египта, перед мысленным взором   встают   колоссальные пирамиды, эти сложенные человеческими руками горы; сумрачные храмы с    гигантскими массив­ными колоннами и глухими стенами;  застывшие в священной торжественности статуи богов и зем­ных владык-фараонов. Жизнь с ее волнениями и тревогами мало заботила египетского художника. Все его внимание было направлено   на то, чтобы «победить» время и создать здания...

18.08.2006 20:28:58
СКОВАННЫЙ ПЛЕННИК. Между 1513—1519. Микеланджело 11475—15641. Париж. Лувр

Образ Микеланджело, скульптора, живописца, архитектора, поэта, прожившего долгую жизнь, начатую еще в пору расцвета культуры Возрож­дения и окончившуюся в глубоком мраке на руи­нах ренессансной Италии, и сегодня покоряет не­исчерпаемой мощью своего творческого гения. Его темой в искусстве был человек: гордый и не­зависимый, как «Давид», ставший символом сво­боды Флоренции, или мятежный, как «Скован­ный пленник», или трагический, как любой из персонажей «Страшного суда».

Архив "Статьи об искусстве"


  • Наша галерея искусства

    • Государственная Третьяковская Галерея

      Государственная Третьяковская ГалереяГосударственная Третьяковская галерея — крупнейший музей русского и советского изобразительного искусства, имеющий всемирную известность. Это один из главнейших центров русской художественной демократической культуры, школа реалистических традиций советского искусства. Тихий Лаврушинский переулок, расположенный в Замоскворечье…

    • Западноевропейская и Американская живопись из музеев США

      Западноевропейская и Американская живопись из музеев СШАНа этот раз нам предоставлена возможность ознакомиться с избранными произведениями из коллекций пяти художественных музеев Соединенных Штатов Америки. Инициатором выставки выступает доктор Арманд Хаммер, прилагающий немало усилий к развитию культурных обменов между США и различными странами мира.

       

    • Русский натюрморт конца XIX - начала XX века и его судьба

      Русский натюрморт конца XIX — начала XX века Как определенный вид или жанр живописи натюрморт знает в истории искусства свои расцветы. Широко известен, например, голландский натюрморт XVII столетия. Не менее ярким для этого жанра был в европейской живописи период конца прош­лого и начала нынешнего века. В истории русского искусства натюрморт появляется в XVIII веке.

       

    20.08.2006 14:50:01
    И.И.Левитан. Лесные фиалки и незабудки.
    20.08.2006 14:56:55
    В. Д. Поленов. Больная.

    Архив "Наша галерея искусства"

  •  
     

    Музеи мира и художественные центры

    02.09.2006 19:16:28
    Этнографический музей
    02.09.2006 19:26:03
    Музей изобразительных искусств

    Архив "Музеи мира и художественные центры"

    Рекомендую: Только на http://freshcasino-online.com/ каждого нового игрока ждет солидный бездеп!
    Copyright © 2006 Olga Smirnova